PORTRAIT DE FEMME. LE RÊVE DES VINGT ANS

Galleria dello Scudo Verona | Ubaldo Oppi, Le amiche, 1924. Collezione privata

Les femmes, la vingtaine, la première période d’après-guerre

L’amitié féminine, le rêve, le double reflet dans le miroir, la relation entre le peintre et le modèle, des femmes fières au point de devenir félines, la nostalgie des paradis perdus, mais aussi la grossièreté du réel, sont les thèmes centraux de l’exposition .

De magnifiques peintures, de belles robes, des bijoux, des rêves d’exotisme, des envies de voyager et des amours imprègnent l’espace d’exposition, en dialoguant avec l’architecture de la basilique palladienne. L’effet sera magique, rappelant ces années vingt dans lesquelles, comme il a écrit la première critique d’art féminine, la puissante Margherita Sarfatti, « la peinture apparaît comme l’art magique par excellence ».

Nous sommes dans les années 1920 et en Europe, qui vient de sortir de la Première Guerre mondiale, les femmes commencent à assumer un rôle qui leur est propre: de plus en plus autonome, séduisante et moderne. Les cheveux deviennent plus courts que la longueur des jupes, tandis que leur influence dans la société et la culture devient de plus en plus intense. Coco Chanel change de mode, Amelia Earhart survole l’Atlantique, les danses de Joséphine Baker enchantent Paris, Virginia Woolf écrit ses chefs-d’œuvre.

Les rêves d’aventures, d’amours et de succès s’articulent autour des existences des artistes qui traversent ces années comme un voyage rempli d’attentes et de désirs, à une époque qui peut aussi être compliquée. Interprètes sensibles des changements et des sentiments, les peintres donnent vie à de nouvelles imaginations, à partir desquelles des portraits de femmes émergent en se présentant comme des protagonistes à la personnalité puissante, exaltés par leur énergie séduisante.

Ubaldo Oppi

De ces dames, elles offrent des portraits magnétiques aux artistes qui font la promotion du dernier art au nom d’un « classicisme moderne ». Felice Casorati, Mario Sironi, Antonio Donghi, Achille Funi, Piero Marussig, Mario Cavaglieri, Guido Cadorin, Massimo Campigli et, bien sûr, Ubaldo Oppi ont été convoqués. Oppi, qui a grandi à Vicenza mais a été formé à Vienne, Venise et Paris, connaît un succès immédiat dans d’importantes expositions, notamment à Milan et à Rome au début des années 1920, où il a été « découvert » par Margherita Sarfatti et Ugo Ojetti. Ses peintures révèlent le regard à travers lequel une constellation de portraits des plus grands artistes amis et adversaires dans des expositions étonnantes, du Salon d’Automne à Paris au Prix Carnegie à Pittsburgh, de la Biennale de Venise à l’exposition Art italien moderne de New York.